Os filmes indicados ao Oscar de 2020 possuem grandes nomes, como: Ford vs Ferrari, Coringa, 1917 e Era uma Vez em Hollywood.
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Os filmes indicados ao Oscar de 2020 surpreenderam o mundo do cinema. Tendo acontecido antes da pandemia, a Academia de Artes e Ciências Cinematográficas realizou o evento do Academy Award, produzindo uma das mais notáveis listas de filmes indicados ao Oscar, a lista de 2020.
Os filmes indicados ao Óscar de melhor filme em 2020 foram:
Confira a sinopse com comentários sobre cada um dos filmes.
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Ganhador do Óscar de 2020 na categoria de melhor montagem, Ford vs Ferrari é um filme emocionante e sofisticado. Sua história narra a busca da excelência humana nos esportes em união com a aspiração natural pela máxima beleza.
Baseado em uma história real, o filme indicado ao Oscar retrata a luta da Ford Motors por criar um carro estadunidense mais rápido que uma clássica Ferrari italiana.
As vendas da Ford não estavam indo bem, até que um funcionário dá a ideia de reinventar a marca a partir da indústria automobilística.
Rapidamente a empresa precisa do melhor piloto e do melhor designer possível para a corrida de 24 horas de Le Mans. Nesse momento surgem os gigantes Christopher Bale e Matt Damon, dando emoção e vida ao filme.
O longa reproduziu com sucesso os aspectos mais interessantes da adrenalina do mundo automobilístico e o glamour e inteligência do mundo empresarial.
Um filme original da Netflix, O Irlandês traz em seu elenco os maiores atores dos filmes clássicos de Máfia de Hollywood. Entretanto, o filme indicado ao óscar de 2020 desenvolveu um estilo inovador para o gênero de sucesso dos anos 80.
Não mais focando nas máfias, o filme foca na vida particular das importantes figuras do mundo do crime na década de 60 e 70.
O filme é dirigido por Martin Scorsese, já ganhador do Oscar, com os atores também vencedores do prêmio: Al Pacino, Robert De Niro e Joe Pesci.
O tom do filme é reflexivo e melancólico.
O irlandês conta a história real de Frank Sheeran, um caminhoneiro irlandês, veterano da II Guerra Mundial. Frank tem sua vida completamente transformada ao conhecer Russel Buffalino, chefe de uma das maiores máfias dos EUA.
Após se conhecerem em um posto de gasolina, Russel vai influenciado Sheeran aos poucos, até que o irlandês se torna um dos mais importantes assassinos da máfia, participando de alguns dos episódios mais importantes da vida dos EUA na década de 60 a 70.
O filme Coringa se distancia da proposta do personagem clássico do mundo dos heróis. A história se passa em um universo distópico. Arthur Fleck é um homem pobre com uma vida conturbada. Seus problemas de timidez e TOCs só fazem que o mundo massacre-o ainda mais.
Cada vez mais sufocado em uma cidade a mais e mais degenerada, Arthur começa a delirar, até que jovens bullyings o atacam no metrô, forçando-o a reagir. A partir desse momento, Arthur transforma sua vida trágica em uma comédia sombria… e sangrenta.
O longa foi indicado ao Óscar de 2020.
A brilhante atuação de Joaquin Phoenix como Arthur Fleck, o Coringa, deu-lhe o Oscar de melhor ator de 2020.
Coringa possui uma fotografia tão bem trabalhada que passa a sensação de estar dentro do universo sombrio de Gotham. O filme foi tão aclamado que obteve avaliação de qualidade de 88% pelo público, no famoso site de avaliações Rotten Tomatoes.
O filme trabalha de forma estética os conflitos intensos da alma do Coringa. O vídeo abaixo traz uma análise mais aprofundada do complexo personagem, feita pelo professor de filosofia Guilherme Freire, professor do Núcleo de Formação da Brasil Paralelo.
Na Primeira Guerra Mundial, dois soldados britânicos recebem uma ordem aparentemente impossível de cumprir. Em uma corrida contra o tempo, eles precisam atravessar o território inimigo e entregar uma mensagem que pode impedir um massacre.
A fotografia do filme é única. O filme acompanha a jornada dos protagonistas em uma visão de 3ª pessoa semelhante a um videogame, dando a sensação de que o espectador está participando da ação.
De forma impressionante, o filme não possui cortes entre as cenas, ele segue de forma fluida e imersiva, mergulhando os espectadores no belo cenário da natureza europeia, mas caótico, em meio às mortes e tensões.
Conheça o top 10 filmes que ganharam o Óscar de melhor fotografia.
Vencedor dos Óscares de melhor design de produção e melhor ator coadjuvante (Brad Pitt), Era uma vez em Hollywood é mais um clássico do estilo Tarantino: personagens irônicos e icônicos, fotografia vintage e muito sangue.
No entanto, esse filme de Tarantino tem um diferencial: a trama não gira em torno da ação, mas sim do conflito interno dos personagens. A ação não é tão frequente, mas há um momento de extravasamento épico.
Leonardo di Caprio tem mais uma boa performance, acompanhado de um Brad Pitt totalmente diferente de seus outros filmes, demonstrando a versatilidade do autor.
A trama é um exercício de esperança humana com muito humor. A narrativa conta a história do assassinato de Sharon Tate, esposa do famoso diretor dos anos 60, Roman Polanski, sem o assassinato de Sharon.
Tarantino faz uma releitura da história de maneira que os assassinos perdem para os mocinhos.
A história principal mostra a trajetória de um grande ator (Leonardo di Caprio) que passa por vários problemas, mas possui o auxílio de seu amigo e dublê (Brad Pitt). Os dois acabam cruzando com a seita de Charles Manson, gerando uma das cenas mais hilárias de Hollywood.
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