Um detalhe fez um dos maiores gênios da história da arte morrer arrependido

Michelangelo transformou um bloco de mármore em uma das imagens mais comoventes da história da arte.

Na Pietà, Maria segura no colo o corpo morto de Jesus Cristo logo após a crucificação.

A cena é conhecida, mas o impacto da obra está nos detalhes. Da pedra, o artista é capaz de representar com perfeição a carne, o tecido e o sentimento por trás da cena.

Hoje, a escultura está hoje na Basílica de São Pedro, no Vaticano, e impressiona justamente porque parece vencer o material de que foi feita. O mármore ganha peso nas vestes de Maria, suavidade no corpo de Cristo e humanidade nas expressões.

O artista Robert Florczak, entrevistado pela Brasil Paralelo no documentário O Fim da Beleza, explicou esse poder ao falar de outra obra de Michelangelo, o Davi.

Segundo ele, não se trata apenas de um bloco de pedra. O extraordinário está na capacidade do artista de transformar aquela matéria bruta em algo humano, capaz de criar uma conexão com quem olha.

Que tal receber notícias todos os dias em seu WhatsApp? Clique aqui e entre para o canal oficial da Brasil Paralelo.

O detalhe que levou o artista a se arrepender

A partir deste bloco de pedra, Michelangelo deu forma à dor de uma mãe diante do filho morto. Mas há um detalhe na obra que revela um lado menos conhecido do artista.

Sobre o peito de Maria, em uma faixa que atravessa suas vestes, Michelangelo gravou uma inscrição em latim:

“Michelangelo Buonarroti, o florentino, fez isto.”

É uma assinatura pequena, quase escondida. Ainda assim, ela carrega uma história curiosa.

Segundo relatos atribuídos ao biógrafo Giorgio Vasari, Michelangelo teria assinado a escultura depois de ouvir pessoas atribuírem a obra a outro artista.

Ele era jovem, tinha pouco mais de 20 anos, e queria que todos soubessem quem havia criado aquela peça.

O gesto é compreensível. A autoria começou a ganhar força no Renascimento. O artista já não era apenas um artesão anônimo a serviço de reis, cardeais e igrejas. Era também um nome, uma reputação, uma marca de excelência.

Mas, no caso da Pietà, a assinatura parece ter pesado.

Um artista arrependido

Michelangelo teria se arrependido depois de gravar o próprio nome no mármore. A obra tratava da entrega e do sacrifício. E, no centro dessa cena, aparecia também a afirmação do autor.

A Pietà continua sendo uma das obras mais importantes do cristianismo e da arte ocidental. Não apenas pela técnica, mas pelo que comunica.

De um único bloco de mármore, Michelangelo transmitiu a morte, beleza, maternidade e talvez o arrependimento.

E, para além dos detalhes do rosto de Jesus Cristo e das mãos de Maria, ali também está o nome que o próprio gênio deixou gravado na pedra.

A beleza já foi vista como um caminho para a verdade, para a ordem e para o sentido.

Mas a modernidade mudou a forma como olhamos para o mundo. A arte, a arquitetura e a cultura passaram a refletir uma sociedade cada vez mais fragmentada e distante daquilo que antes elevava o espírito humano.

Para entender como chegamos até aqui, a Brasil Paralelo produziu a trilogia O Fim da Beleza.

A série reúne nomes como Theodore Dalrymple, Iain McGilchrist, Jonathan Pageau, Ann Sussman e Nikos Salingaros para investigar o mal-estar moderno, a arte contemporânea, o relativismo da beleza e a subversão da cultura.

Assista à trilogia O Fim da Beleza na Brasil Paralelo.

O jornalismo da Brasil Paralelo existe graças aos nossos membros

Como um veículo independente, não aceitamos dinheiro público. O que financia nossa estrutura são as assinaturas de cada pessoa que acredita em nossa causa.

Quanto mais pessoas tivermos conosco nesta missão, mais longe iremos. Por isso, agradecemos o apoio de todos.

Seja também um membro da Brasil Paralelo e nos ajude a expandir nosso jornalismo.

Clique aqui.